Análise – Annie Dillard do Estilo

(1) eu acho que seria bem adequado e obediente, puro, para compreender a sua própria necessidade, e nunca deixá-lo ir, para pendem dele mole, onde quer que você leva. (2) então até mesmo a morte, onde você está indo não importa como você vive, não pode se separar. (3) para apreendê-lo e deixá-lo aproveitar até aloft mesmo, até que seus olhos ardem e soltar; deixe que a sua almiscarado carne cair em pedaços, e deixe seus ossos unhinge e de dispersão, solto nos campos, nos campos e bosques, levemente, mal-educado, a partir de qualquer altura em tudo, de tão alto como as águias.Annie Dillard usa o último parágrafo do ensaio “Living like Weasels” para reestabelecer e concluir seus pensamentos anteriores. A idéia de viver como doninhas para mostrar a tenacidade da doninha em sua maneira de nunca deixar ir algo que eles desejam, uma qualidade que Dillard admira. Dillard usa o texto anterior para apoiar sua declaração de encerramento, imagens vívidas para mostrar ao leitor como eles devem se agarrar a algo em que acreditam, dicção cuidadosa para relacionar tudo de volta à doninha, e espelhando a passagem final para o resto do ensaio. o parágrafo final de viver como doninhas engloba todo o propósito do ensaio anterior. O parágrafo final liga o resto do ensaio juntos explicando por que ela admira tanto a doninha: sua capacidade de segurar algo que a doninha quer. Dillard encarna um orador de graduação com o parágrafo final resumindo o resto do ensaio anteriormente. O ensaio recorda seu breve encontro e pesquisa Dillard é inspirado a fazer. Nesta passagem final, ela conecta as duas raças estranhas mostrando ao leitor que há algo admirável na criatura peluda e feroz. Dillard está admirado com a visão da doninha quando eles fazem contato visual no parque um dia. Assustaram-se quando se encontraram na Reserva Florestal. Dillard acredita que quando seus olhos se encontraram e trancaram, que transportaram seus cérebros para que Dillard e a doninha soubessem o que estavam pensando. Dillard também usa detalhes de ver uma doninha ainda presa à sua presa, dando os detalhes macabros de Doninha morta ainda agarrada à águia voando alto acima do céu. Ela está admirada com a forma como esta doninha se agarra a algo que eles querem, ao ponto de ser apenas uma mandíbula Presa ao pescoço da águia. Ela traz esta imagem de volta no parágrafo final de seu ensaio: “para compreender a sua única necessidade e não deixá-la ir, para balançar a partir dela coxear onde quer que ela o leve.Dillard também dá a imagem da doninha segurando sua presa de qualquer altura. “Mesmo de tão alto quanto as águias”, mostrando como nunca deixar ir algo que você quer. A repetição da idéia de altura acrescenta ênfase para mostrar a dedicação que a doninha tem que segurar algo. Também adicionando a frase final, “from as high as eagles” amarra a parte inicial do ensaio com a descrição da doninha ainda agarrada ao pescoço de uma águia. Esta frase final é uma piada mostrando o paralelismo conecta o ensaio e as passagens finais, chegando ao círculo completo. Dillard usa dicção explícita para mostrar como segurar algo em que você acredita: “Agarre – o e deixe-o agarrá-lo até mesmo, até que seus olhos ardam e caem; deixe o seu almiscarado carne cair em pedaços, e deixe seus ossos unhinge e de dispersão” Esta citação faz o backup de Dillard’s ponto anterior de como a doninha segura algo que queria, exceto leva um passo adiante. Ela faz o leitor se contorcer com o pensamento de carne caindo da altura de uma águia e permitindo que os ossos caiam de volta para a terra. A dicção permite ao leitor ver esta cena sangrenta na página. Esta forte dicção reforça o seu ponto principal: agarre-se a algo em que acredita. Dillard usa dicção cuidadosa usando epistrofe pela frase,” seria bom, e apropriado, e obediente, e puro “por não eliminar a palavra” e, ” ela mantém o ritmo da frase de abertura. A ideia de usar a palavra “e” mais de uma vez mostra sua emoção e admiração sobre a doninha. Dillard usa metáforas como” balance from it manca where ever it takes you ” para descrever a sua necessidade de se agarrar a algo. Usando o verbo “seize” descreve como a doninha se agarra a sua presa, Dillard está usando a palavra escolha para ligar a doninha de volta à ideia de se agarrar a algo. Dillard também usa a frase final sobre a morte, dando características como a doninha humana para mostrar como os seres humanos e as doninhas são semelhantes, embora na realidade pareça que as duas criaturas não têm nada em comum.
A estrutura da passagem está explicando como se deve manter algo em que eles acreditam ou querem. A segunda frase é uma piada que descreve a morte, que humaniza a doninha, e conecta os dois. A frase final é uma metáfora sobre como se deve agarrar a algo, trazendo o leitor de volta à imagem no início. Dillard reflete a estrutura do ensaio original na passagem final. Tanto a passagem como o ensaio começam com o quão forte a doninha e um humano devem se agarrar a alguma coisa. Então a segunda frase conecta as duas criaturas. No ensaio, o momento em que Dillard e a doninha compartilham quando fecham os olhos, é a ideia da Morte ser algo que todos e tudo passa. Então, na frase final, Dillard traz todo o ensaio completo. Usando as linhas “tão altas quanto águias”, ela traz o leitor de volta para a imagem da doninha ainda segurando em sua presa. Dillard usa texto anterior, imagens vívidas, dicção cuidadosa, e espelhando a estrutura do ensaio na passagem final para trazer as características da doninha para a vida e para expor o forte desejo da doninha para algo que todos podem aprender.

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