Sidechaining

1 részvények

tanulás, hogyan kell sidechain megfelelően egy Termelési technika, amely csak fel a minősége az összes zeneszámot, és ebben a bejegyzésben, sétálunk át négy technikák hasonló eredményeket elérni.

a Sidechain tömörítés egy olyan technika, amely a világ minden táncpályáján megtalálható – minden műfajban – és nagyon jó okból.

időről időre megtanulsz valamit, ami segít elérni a termelési minőség új szintjét. Nekem, egyikük határozottan megbirkózni oldallánc tömörítés. Ez valóban az egyik ilyen ” Eureka!”pillanatok (kivéve, hogy akkoriban nem ültem fürdőben, természetesen. Soha ne készítsen zenét a fürdőben. Kérem).

a Sidechain tömörítés korábban szinte lehetetlen volt, de az erőteljes bővítmények megjelenésével nagyjából minden kompresszor plugin rendelkezik ezzel a funkcióval.

az egyik első szám, amely valóban sok producer figyelmét felhívta rá, Eric Prydz “Call on me” volt, a húrokat a rúgódob “lebukott”, szivattyúzási érzést adva neki (nézd meg alább):

Íme néhány ok, amiért ez egy ilyen hasznos technika:

/ p >

1. Ez segíthet a rúgás dob igazán ütni a mix.
2. Ez segíthet csökkenteni a” sár ” a mix.
3. Ez segíthet ragasztani a rúgást és a basszust.
4. Ezt fel lehet használni, mint egy extrém kreatív hatás, vagy mint egy finom eszköz.

nem sokan tudják, bár, de van négy különböző módon lehet elérni ezt a hatást (Videó minden végén ezt a bejegyzést):

megjegyzés: vannak valójában néhány fejlett professzor sidechain tömörítési technikák játszani is, de ők egy kicsit túl ezen a poszton. Ha szeretné tudni, hogyan működik a kompresszor, nézze meg ezt a bejegyzést.

Sidechain technika 1:

dedikált Sidechain Trigger Track

Hozzon létre egy új MIDI csatornát egy mintavevővel, és töltsön be egy dobmintát(inkább egy nagyon rövid, éles kullancsot. Valójában rimshot hangot használok, így az összes fenntartás és kiadás a kompresszor vezérlésével történik). Program a kívánt oldallánc-trigger mintájában. Általában 4/4-es ütem lenne, de ha egy jövőbeli basszusgitárt csinálsz, akkor általában a sidechain triggerekben programozod, hogy a rúgásokkal egy időben eltalálj. Irányítsa a hangot “csak küld” – re, így valójában nem hallja a dob lejátszását, de a hangot továbbra is a rendszeren keresztül küldik, így a Küldés vezérlőkön keresztül férhetünk hozzá.

most nyisson meg egy kompresszort azon a pályán, amelyen oldalláncot szeretne tömöríteni (pl.g a basszus vonal), majd irányítsa az oldallánc trigger hangját a kompresszor oldallánc bemenetére. Most a kullancs ezen az oldalon lánc pálya fog tömöríteni a bassline.

ennek az a módja, hogy a küszöbértéket 0-ra csökkentjük, a támadást olyan gyorsan levesszük, ahogy megy, és az arányt feljebb helyezzük. Aztán elkezdjük dolgozni ezt a kiadási időt, amíg meg nem kapjuk a szivattyút a megfelelő ritmusban, amit a dalunk többi részéhez akarunk. Azt akarjuk, hogy ez a nyereségcsökkentés nullára emelkedjen minden szivattyú között, különben a basszusvonal (vagy bármelyik sáv, amelyet oldalra láncolunk) soha nem éri el a teljes hangerőt. Hacsak az erősítés csökkentése nem éri el a nullát minden alkalommal, amikor csak csökkentjük annak a sávnak a hangerejét.

ha kevesebb vagy több oldallánc effektust szeretne, használhatja a száraz / nedves gombot, vagy az aránygombot (mert lehet, hogy nem akarja, hogy a rúgás minden alkalommal teljes csendet érjen el). Ezután egyszerűen másolhatja és beillesztheti ezt a kompresszort a többi sávra, amelyet az oldalsó láncra szeretne állítani, és a vezérlőket tetszés szerint állítsa be.

oldallánc technika 2:

indítsa el az oldallánc tömörítését a Rúgásból

egyszerűen vezesse a fő rúgást (a dedikált oldallánc-trigger helyett) a kompresszor oldallánc-bemenetébe.

most néhány ember inkább ezt a technikát részesíti előnyben, mert – nagyon helyesen-azzal érvelnek, hogy minden rúgásnak más hullámformája van, tehát ha
maga a rúgás váltja ki (nem pedig egy oldallánc-kullancs), akkor az oldallánc-tömörítés jobban összeolvad, és az alak harmonikusabb lesz.

a rúgódobok azonban sokkal hosszabbak, mint egy nagyon éles kullancs, így a kompresszor kioldási ideje sokkal alacsonyabb lesz (ami rendben van, ha ezt akarod). A rúgás sokkal hosszabb ideig csökkenti a nyereséget, mert a rúgás sokkal hosszabb jel, mint a rövid rimshot.

3. technika:

automatizálási Bővítmények

a harmadik technika olyan bővítmények használata, mint az Xfer LFO eszköz vagy a Nicky Romero Kickstart. Kompresszor helyett valójában csak egy plug-in van, amely valójában egy hangerő-automatizálás, amely szinkronizálva van a pálya tempójával. Állítsa be a 4/4-es ütemet győződjön meg arról, hogy a hangerő automatizálása helyett a pásztázás vagy bármi más, majd állítsa be a görbe alakját tetszés szerint.

4. technika:

kézi hangerő automatizálás

a negyedik és utolsó lehetőség az, hogy manuálisan végezze el a pálya szintjének automatizálásával. Ezt azonban a channel fader helyett egy szintvezérlő pluginnal (például az Ableton Live “segédprogramjával”) kell elvégeznie, mintha később módosítani szeretné a keverék szintjét, akkor az összes automatizálást át kell mozgatnia a channel fader-en (és ez hatalmas fájdalom!). Ez a technika biztosítja a legtöbb irányítást, de nagyon gondos. Ez nagyon jó, ha a lehető leghangosabban próbáljuk megszerezni a dolgokat, amikor elkészítjük a keverést a végső mastering szakaszhoz (ezt nem fogom lefedni ebben a bejegyzésben, de szerepel a végső EDM keverési Tanfolyamomban. Van még egy csomó fejlettebb sidechain trükk is a tanfolyamon, amelyek segítenek olyan dolgok elvégzésében, mint a hely megtisztítása a keverékben, az iszap csökkentése és a dolgok valóban átvágása és a keverék tisztaságának megszerzése. Ha többet szeretne megtudni, kattintson ide).

kedvenc technikám:

ezek közül a kedvenc lehetőségem az első, ami egy dedikált oldallánc-pálya használata. Ennek oka az, hogy nem kell követnie a rúgás pontos ritmusát, pl. ha a rúgásodnak kissé megváltozik a mintája a sáv végén, akkor nem feltétlenül akarja, hogy az oldallánc – trigger kövesse ezt a mintát-valószínűleg 4/4-es ütemben szeretném tartani. A másik bónusz az, hogy nagyon egyszerűen kikapcsolhatja az oldallánc-triggert, ha törli az oldallánc-számot (például egy szünetben), ha nem akarja a szivattyúzási hatást a dal adott részében.

mindent összevetve, bár, ez egy teljes kérdés preferencia, így van egy játék, kísérlet, és megtudja, mi
tetszik a legjobban.

itt van egy videó áttekintés az egyes technikákról. Mint általában, a videó az Ableton Live-ban van, de gondoskodtam arról, hogy a technikák bármilyen DAW-ban megismételhetők legyenek, tehát ha az FL Studio vagy a Logic Pro a te dolgod, ne worry….it ‘s közel-mint a fenébe ugyanaz az összes közülük:

Szólj hozzá!