Sidechaining

1 aktier

at lære at sidechain korrekt er en produktionsteknik, der bare kan forbedre kvaliteten af alle dine spor, og i dette indlæg går vi gennem fire teknikker for at opnå lignende resultater.Sidechain compression er en teknik, der har fundet vej ind i stort set alle dansespor i verden – i alle genrer – og med meget god grund.

fra tid til anden lærer du noget, der hjælper dig med at nå et nyt niveau af produktionskvalitet. For mig var en af dem helt sikkert at få fat i sidekædekompression. Det var virkelig en af disse ” Eureka!”øjeblikke (bortset fra at jeg ikke sad i et bad på det tidspunkt, selvfølgelig. Producer aldrig Musik i badet. Venligst).

sidekædekomprimering plejede at være næsten umulig, men med fremkomsten af kraftfulde plugins har stort set hvert kompressorplugin nu denne funktion.

et af de første spor, der virkelig bragte det opmærksom på mange producenter, var Eric Pryds’ “Call On Me”, hvor strengene blev “ducked” af kick-tromlen, hvilket gav det en pumpefølelse (tjek det nedenfor):

Her er nogle af grundene til, at det er sådan en nyttig teknik: /p>

1. Det kan hjælpe din kick tromme virkelig punch gennem blandingen.
2 . Det kan hjælpe med at reducere “mudder” i blandingen.
3. Det kan hjælpe med at lime dit spark og bas sammen.
4. Det kan bruges som en ekstrem kreativ effekt eller som et subtilt værktøj.

ikke mange mennesker ved det, men der er fire forskellige måder, du kan opnå denne effekt på (video af hver i slutningen af dette indlæg):

Bemærk: Der er faktisk nogle avancerede professor sidechain kompressionsteknikker at lege med også, men de er lidt uden for rammerne af dette indlæg. Hvis du vil vide, hvordan en kompressor fungerer, tjek dette indlæg.

Sidechain teknik 1:

dedikeret Sidechain Trigger Track

Opret en ny MIDI-kanal med en sampler, og indlæs i en tromleprøve (jeg foretrækker et meget kort, skarpt kryds. Jeg bruger en rimshot lyd, faktisk, så alle sustain og frigivelse sker med kontrol af kompressoren). Program i mønsteret af sidechain trigger, som du ønsker. Normalt ville det være en 4/4 beat, men hvis du laver et fremtidigt basspor, vil du normalt programmere i dine sidechain triggere til at ramme på samme tid som dine spark spiller. Før lyden til” sender kun”, så du faktisk ikke kan høre tromlen spille, men lyden sendes stadig gennem systemet, så vi kan få adgang til den via send-kontrollerne.

åbn nu en kompressor på det spor, du vil sidekæde komprimere (e.g baslinjen), før derefter din sidechain trigger-lyd ind i sidechain-indgangen på kompressoren. Nu vil krydset fra dette sidekædespor komprimere basslinjen.

den måde, vi gør det på, er at tage tærsklen helt ned til 0, tage angrebet ned så hurtigt som det vil gå og sætte forholdet helt op. Så begynder vi at arbejde op på frigivelsestiden, indtil vi får pumpen i den rigtige rytme, som vi ønsker for resten af vores sang. Det, vi ønsker, er, at denne forstærkningsreduktion kommer helt op til nul mellem hver pumpe, ellers når basslinjen (eller hvilket spor vi sidekæder) aldrig sin fulde lydstyrke. Medmindre forstærkningsreduktionen rammer nul, hver gang vi bare reducerer lydstyrken på det spor.

Hvis du vil have mindre eller mere sidekædeffekt, kan du enten bruge den tørre/våde knap eller forholdsknappen (fordi du måske ikke vil have den til at nå fuldstændig stilhed hver gang sparket rammer). Du kan derefter blot kopiere og indsætte denne kompressor på de andre spor, du vil sidekæde, og justere kontrollerne efter eget valg.

Sidekædeteknik 2:

Udløs Sidekædekomprimeringen fra sparket

før blot hovedsparket (i stedet for den dedikerede sidekædetrækker) ind i sidekædeindgangen på din kompressor.

nu foretrækker nogle mennesker frem for denne teknik, fordi de hævder – med rette – at hvert spark har en anden bølgeform, så hvis du
udløser det fra selve sparket (snarere end et sidechain-kryds), så vil sidechain-komprimeringen smelte bedre sammen, og formen bliver mere harmonisk.

kick trommer er dog meget længere end et meget skarpt kryds, så kompressorens frigivelsestid vil ende med at blive sat meget lavere (hvilket er fint, hvis det er hvad du vil). Sparket reducerer gevinsten i en meget længere periode, fordi sparket er et meget længere signal end vores korte rimshot.

teknik 3:

Automatiseringsplugins

teknik tre er at bruge plugins som f.eks. I stedet for en kompressor har du faktisk lige fået en plug-in, som i virkeligheden er en volumenautomatisering, der synkroniseres med tempoet på dit spor. Indstil en 4/4 beat sørg for, at lydstyrken automatiseres i stedet for panorering eller noget andet, og juster derefter kurvens form efter eget valg.

teknik 4:

Manuel Volumenautomatisering

den fjerde og sidste mulighed er at gøre det manuelt ved at automatisere niveauet på dit spor. Men gør dette med et Level control plugin (som Ableton Live ‘ s “Utility”) snarere end channel fader, som om du vil justere niveauerne i blandingen senere, skal du flytte al automatisering på din kanal fader (og det er en massiv smerte!). Denne teknik giver dig mest kontrol, men det er meget omhyggeligt. Dette er virkelig fantastisk, når vi prøver at få tingene så højt som muligt, når vi opretter vores blanding til det sidste masteringstrin (jeg vil ikke dække det i dette indlæg, men det er inkluderet i mit ultimative EDM-Blandingskursus. Der er også en anden hel masse mere avancerede sidechain-tricks inkluderet i kurset, som hjælper dig med at gøre ting som at rydde plads i blandingen, reducere mudder og hjælpe tingene virkelig med at skære igennem og få klarhed i blandingen. For at finde ud af mere, Klik her).

Min favorit teknik:

min favorit Mulighed ud af alle dem er den første, som er at bruge en dedikeret sidekæde spor. Dette skyldes, at du ikke behøver at følge den nøjagtige rytme i dit spark, f.eks. hvis dit spark har en lille ændring i mønsteret i slutningen af en bar, vil du ikke nødvendigvis have din sidechain trigger til at følge det mønster – jeg vil nok gerne holde det på 4/4 beat. Den anden bonus er, at du kan slukke for sidekædeudløseren meget let bare ved at slette sidekædesporet (for eksempel i en pause), hvis du ikke vil have pumpeeffekten i den pågældende del af din sang.

alt i alt er det dog et komplet spørgsmål om præference, så tag et spil, eksperiment og find ud af, hvad du bedst kan lide.

Her er en video gennemgang af hver teknik. Som sædvanlig er videoen i Ableton Live, men jeg har sørget for, at teknikkerne kan replikeres i enhver daggry, så hvis FL Studio eller Logic Pro er dine ting, skal du ikke worry….it ‘s near-as dammit det samme for dem alle:

Skriv en kommentar